国立故宮博物院

ポイント1
故宮内部はいつも大混雑、比較的空くのは、昼食前後と夕方の16:30～18:30が穴場だそう！

故宮では、所蔵する貴重な収蔵書画、文献および器物などの文物を、常設展と特別展の形式で展示しています。まず、本館１F西側のオリエンテーション･ギャラリー（102）にて当博物院の歴史と展覧をご覧になってから、各展覧室でゆっくりと故宮の文物を鑑賞されるのが一番、と故宮はおすすめしています。
時間に余裕がある方は、ぜひここからスタートしてください。

が、より効率的に文物を鑑賞していただくため、以下に展示物別の参観ルートをご紹介します。ぜひご参考にしてください。
 （以下、国立故宮博物院のWEBサイトより抜粋です）

一、書画参観ルート
書画の展示室は2F階の西側（202、204、206、208、210、212）に位置。「筆に千秋の業あり」「造形と美感」のテーマの下、それぞれ書と絵画の常設展を開催しています。
展示物は３か月ごとに入れ替えられています。
このほか、定期的に書画特別展を開催しています。

二、図書文献参観ルート
図書文献は1F東側と西側に展示されています。
東側103展示室および西側104展示室では図書文献特別展を不定期に開催しています。

三、器物参観ルート（3つのルート）
A、歴史の長い河
3Fの305、307展示室では「古代青銅器の輝き－中国歴代銅器展」を開催しています。
304展示室では「水源の清らかな水が流れ来る－宋、遼、金、元の珠器特別展」を、
306、308展示室では「敬天格物－中国歴代玉器展」を鑑賞できます。
2Fの201、205、207展示室では「土の百変化－中国歴代陶磁器展」を楽しめます。
B、精華文物
101、106、108展示室では仏像、所蔵珍玩、家具などをテーマとした常設展を開催しています。
C、特別展
3F西側の306展示室と2F東側の203展示室では不定期で器物の特別展を開催しています。

四、その他
1F東側の展示室（105、107）では不定期に書画処、器物処、図書文献処の三処が合同で開催する特別展や現代書画特別展を開催しています。まったく異なる芸術体験を楽しめます。

以上のように書画好き、文献好き、器物好きの方々のために、故宮博物院からもオススメルートを紹介しています。とは言っても、時間に限りがある方も多いでしょう。本来ならば、お昼の食事も故宮で済ますことにして、1日かけてじっくり見たいものです。
が、必見だけでも！という方に、今回ナビたちが回ったルートも一例としてご紹介します。3Fから、銅器、玉器、陶磁、珍玩を駆け足で回った次第で、絵画、書、図書、文献は、じっくり見ることができませんでした。
記事はナビたちのいいとこどりのご紹介となっています。

ポイント2
3Fから順番に2F、1Fと降りていけば、見どころが先取りできる！ 

３０５・３０７展示室　「吉金耀采　中国歴代銅器展」

３０１展示室　「鐘・鼎の銘文―漢字の源流展」

ここに展示されている「毛公鼎」と「宗周鐘」は、必見の文物！ 

３０２展示室　「天と人との合唱-玉石の彫刻芸術展」

ポイント3
見どころが多すぎる3F、中でもこの2つを見ずにして故宮を去るなかれ！ 

ポイント4
時間をかけてじっくり見た方がいい、職人の技術の高さ！

３０４展示室　「名匠の魂と神仙の業-明清彫刻展」

清　乾隆2年　陳祖章　雕橄欖核舟

これ、実は小指のつめくらいしかないんです！オリーブの種の形を生かして彫刻し、一艘の小さな船を作り上げた芸術品。船上には8人、人物の動きや表情はそれぞれ異なっています。驚くのは、蘇軾の「後赤壁賦」全文300文字あまりが船底に彫刻されていること、精緻な技術はまさに神業と言われています！ 

こちらは芸術花盛り、といった陶磁器のフロア。シンプルで優美、「侘び、さび」の心に繋がっていそうな宋時代の芸術から、明・清時代の「これこそ我々の想像する“the・中華”」といった感じの華麗で豪華、色鮮やかな宮廷芸術まで楽しむことができます。優美で少しストイックな宋代の美術は、後の日本の禅の美術に多大な影響を与えています。天目茶碗や水墨画など、日本の美術のルーツここにあり、といった感じでしょうか。明代になるとペルシャや東イスラム、チベット仏教文化を貪欲に取り入れ、優秀な職人を招聘し、完成させた色鮮やかに絵付けされた焼き物が見もの。特に日本でもおなじみの藍色の染物は、元代末期～明代初期に西アジアから伝播したものだそうで、シルクロードの香りを感じます。その後政府主導の芸術から、民衆と国家の切磋琢磨をへて、絵付けの技術は飛躍的に進化し、華麗志向は清の滅亡まで続きます。

宋、金、元時代には磁器の焼造が普及し、著名な窯場は地名で呼ばれることが多く、造形、釉色、装飾技法、製作技術においてそれぞれの強みを発揮し、独自のスタイルを確立していきました。
この時期の白磁作品は、北は河北の定窯、南は江西の景徳鎮が代表的。前者の釉色は象牙色で白磁と言われ、後者は青みがかった白色を呈し青磁と言われました。いずれも流れるような彫刻や整然とした型押し模様の装飾を得意としました。この頃の磁器の釉色は素朴で優美、形はシンプルかつ復古的。装飾文様は日常生活や大自然から多く題材を得ていました。こうした作品は、皇族、貴族から平民、さらには海外市場に至るまで広く愛されました。

ポイント5
清朝の壺は時代を追ってみると、皇帝の性格まで読めてくる！　

康熙、雍正、乾隆の3朝では、皇帝自らによる指揮と督陶官の監督の下で、技術、釉彩、造形、装飾文様のいずれも時の最高を極めた官窯作品が製作され、その気勢はとどまるところを知りませんでした。
作品の特徴から3皇帝の性格をあげるなら、康熙帝は、おちゃめでかわいい、雍正帝は、細い線が多いことから、繊細で女性的かつ神経質、乾隆帝は、色やデザインも多くなったことで派手好み、金使いも荒く、ほぼこの時代で散財したと言われています。日本でも3代目が潰す…ということが言われますが、そういうことなんでしょうか？乾隆晩期になると、民間の大衆化した趣を増していきました。
嘉慶帝、道光帝の時代も最盛期の風格を継承してはいましたが、数量、様式ともに最盛期の生き生きとした創造性には及びませんでした。
咸豊帝以降は内乱が続発し、景徳鎮の御用窯も破壊され、窯業者は四散。光緒帝の後期になると、民窯も盛んになり、いわゆる「官窯」は宣統帝の退位と清朝の滅亡とともにその幕を閉じたのです。

ポイント6
極上の道楽って何？「多宝格」から知ることができる！ 

人の気持ちの奥底に潜む原始的かつ強烈な欲望に、所有と収蔵があります。「多宝格」はそれが凝縮されたものとも言えるでしょう。清代の「多宝格」は、歴代におけるスペースの活用術、技巧、および明代文人の生活に対する情熱と知恵の集大成。それは収蔵のテーストと理性にこだわったものであり、収蔵への気持ちに純真な子供心を添えるものでもありました。多宝格は、小さな遊び心溢れる空間であり、変化に満ちた空間のからくりでもあるのです。

最後にポイント7
先に紹介したオリエーテーションギャラリーを全部見終わってからもう一度ざっと見ると、時代と作品が改めて頭の中に入ってくる！

故宮内の施設

★庭★

至善園
故宮博物院の隣にある至善園へも行ってみて下さい。7000坪もある広い敷地内には、様々な故事にちなんだ､小高い山あり､池あり､中国建築の休憩所ありと､とてもゆっくりと本格的中国庭園を楽しめます｡
（※当日の入場券の半券を見せれば、再入館できます!）

★レストラン★

「故宮晶華」（11:00～23:00）
敷地内には「晶華酒店」がマネージングする宮廷レストランがあります。料理も内装も外観も、「故宮」をぐんと引き立てる異色のレストラン。これからは故宮を一日かけて回れます。

「府城晶華」
「故宮晶華」と同じ建物の地下一階にあります。台湾の伝統料理は台南にあり。そんな台南料理を故宮のそばで食べてみませんか？

カフェ「閑居賦」（1F、日～木9:00～18:00、金土9:00～21:00）
カフェ「富春居」（第二展覧エリア1F、9:00～17:00）
「至善園」（入り口左側、9:00～17:00）
各種お飲み物、サンドウィッチ、ケーキなどが用意されています。

★故宮郵便局★
展覧館B1入り口ロビーにあります。両替や郵便物発送、預貯金の引き出しなどの業務を行っています。

以上、台北ナビ（細木仁美）でした。